Getaran gitar yang melayang halus diiringi vokal sendu menyelubungi ruang itu, kembali hadir. Marryanne, salah satu nama yang konsisten mengusung bendera shoegaze/alternatif asal Cirebon yang digawangi Erlinda Nazwa Rahmadani (vokal), Cyril Muhammad Falih (gitar/vokal), Andhika Dwi Himawan (bass), Arrest Bupala Rafiadi (drum), dan Erlangga Eka Pratama (gitar) secara resmi merilis ulang EP perdana mereka, “Into The Void” yang dirilis pertamakali pada 02 Agustus 2024 lalu. EP tersebut membuka eksplorasi terhadap tema-tema kesepian, pencarian jati diri, dan usaha manusia menemukan kedamaian yang tertuang pada empat tracks lagu yaitu "Violet," "Solitude," "Bookshelves Epilogue" and "Numb".

Kali ini, yang memberi sentuhan baru adalah kolaborasi mereka dengan Atlas Records, label kenamaan yang berbasis di Kota Semarang. Rilisan ulang ini mencakup CD dan T-shirt eksklusif untuk para kolektor dan pendengar setia Marryanne.

“Into The Void” merupakan sebuah perjalanan Marryane. Empat tracks didalamnya dipenuhi nuansa drive, reverb yang menggema dan soundscape ambient bersatu padu menjadi sebuah narasi melodius yang langsung menyentuh relung hati paling dalam. Sebuah mahakarya yang layak untuk diabadikan dalam format fisik.

Momen spesial ini juga tidak lepas dari agenda Marryanne menyambut akhir tahun: Tur Jawa “Into The Void”! Tur yang akan menyambangi beberapa kota di Pulau Jawa ini direncanakan berlangsung dari awal November hingga akhir Desember 2025.

Rilisan ulang EP “Into The Void” hadir tidak hanya sebagai merchandise pendukung tur, tetapi juga sebagai penanda perjalanan dan komitmen Marianne terhadap perkembangan musik dan scene shoegaze di Indonesia. Sebuah keinginan untuk diingat dan sebuah langkah kekal untuk melangkah lebih jauh lagi.

“Kami mengharapkan momen ini menjadi doa dan support kami untuk melangkah kedepannya dalam mengembangkan musik dan scene shoegaze di Indonesia.” Tutup mereka. (INQ)

Pada sebuah malam nan syahdu di Pendopo Walikota Bandung akhir Oktober silam, Kelompok Musik Tanam Tuaimenggelar konser yang panggungnya diubah menjadi hamparan kebun mini berhiaskan aneka sayur mayur sebagai bagian dari instalasi pentas panggung tujuh musisi yang sedang menyampaikan kabar dari tanah selatan Bandung.

Kelompok Musik Tanam Tuai beranggotakan Nissan Fortz (gitar, vokal), Zaki Peniti (bass, vokal), Fiksi (gitar elektrik, vokal latar), Ratimaya (dongeng, vokal latar), Ratih Putria (keyboard, vokal latar), Wandi (drum, vokal latar), dan Johny Jacko (perkusi, vokal latar) menawarkan narasi yang jujur dan reflektif tentang tanah, petani, protes, dan hubungan kita yang semakin jauh dengan sumber pangan.

Tanpa MC yang memandu acara pada malam itu, pertunjukan yang menjadi bagian dari gelaran Titik Kumpul Kolaborasi Energi Episode 142 itu justru dirajut oleh puisi. Aktor-aktor dari Universitas Pasundan (UNPAS) membacakan sajak-sajak panjang karya Bob Anwar yang menjadi jembatan antar lagu serta menciptakan sebuah pertunjukan multi kultur yang unik. Di situlah EP perdana Kelompok Musik Tanam Tuai, "Kabar dari Selatan", diluncurkan secara resmi.

EP yang berisi lima lagu ini adalah buah dari kepedulian mendalam terhadap realitas petani di Pangalengan. 

"Salah satunya kami melihat langsung bagaimana petani berjuang dengan cuaca yang kian tak menentu. Ini bukan sekadar cerita, ini realitas mereka setiap hari. EP ini adalah cara kami menyampaikan kabar dari sana. Dari tanah yang memberi kita makan." ujar Nissan Fortz, vokalis dan gitaris Kelompok Musik Tanam Tuai.

Lagu-lagu dalam EP ini menyentuh tema-tema yang sederhana namun mendasar. "Kemarau Basah" menyoroti anomali iklim yang membingungkan petani seperti curah hujan tinggi di musim kemarau. "Kami Makan yang Kau Tanam" adalah pengakuan jujur tentang ketergantungan kita pada kerja keras petani. Sementara itu, "Kentang Kol" hadir seperti mantra. 

Dengan lirik repetitif yang hipnotis, "Tanam terus, tumbuh terus, siram terus, segar terus" lagu ini merayakan kesederhanaan dan ketekunan. "Pesan Damai" mengingatkan bahwa menjaga bumi adalah tanggung jawab kolektif, sementara "Air Mata di Negri Sendiri" menyimpan protes yang tertahan tentang ironi kehidupan petani di tanahnya sendiri.

Kolaborasi dengan komunitas Buruan Sae dalam penataan panggung bukanlah sebuah kebetulan. Konsep "panggung sebagai kebun" adalah pernyataan intent. 

"Kami ingin penonton merasakan bahwa musik ini lahir dari tanah, bukan dari studio yang steril," kata Zaki Peniti, sang pemain bass.

Pendekatan musikal Tanam Tuai terasa seperti sebuah upaya menjembatani jurang. Mereka meramu reggae Jamaican yang hangat, dentingan folk yang akrab, energi rock, dan sentuhan pop modern, dengan celupan elemen tradisional yang samar. Hasilnya adalah sebuah simpati musikal yang tidak menggurui, tetapi mengajak berdialog.

"Ini bukan album protes, ini adalah kabar. Kami hanya menyampaikan apa yang kami lihat dan rasakan dan tentunya harapan," tegas Nissan Fortz. 

Dalam setiap not dan liriknya, Kelompok Musik Tanam Tuai berusaha merangkul pendengarnya untuk melihat lebih dekat kondisi para petani dan sistem pangan yang kian kompleks yaitu sebuah misi yang mereka jalani dengan sudut pandang yang romantik sekaligus penuh pesan moral tentang kesenjangan antara kota dan desa, antara konsumen dan produsen pangan, antara petani dan sistem pemerintahan yang dirasa timpang.

EP "Kabar dari Selatan" kini telah tersedia diberbagai plartform digital musik dan rencananya akan terus disebarkan oleh Kelompok Musik Tanam Tuai dengan menggelar pertunjukan serupa di beberapa kota, untuk menyebarkan kabar dari pelosok Selatan, suara petani Pangalengan kepada khalayak yang lebih luas. (INQ)

Duo rock alternatif, Normatif kini telah merilis full album kedua mereka, “Normatif II: Kejar Dunia 9-5”. Sebuah potret album yang nyaris tanpa filter tentang kehidupan pekerja muda yang terjebak rutinitas yang dirilis resmi pada akhir Oktober 2025 kemarin.

Album ini adalah kelanjutan dari EP Normatif II: Kejar Dunia (2024). Jika EP sebelumnya menggambarkan kegelisahan mahasiswa tingkat akhir yang mulai mencampakkan mimpi demi stabilitas, maka di album baru ini menghadirkan konsekuensi pasca wisuda atau fresh graduate yang mulai terjebak dalam sistem "9 to 5". Sebuah cermin fakta yang kontradiktif namun adiktif buat para social human saat ini. 

Fyi, kondisi kerja ala “Kejar Dunia 9-5” merujuk pada struktur waktu kerja tradisional dimana rutinitas bekerja dari pukul 09.00 pagi hingga 17.00 sore, biasanya dari Senin hingga Jumat (5 hari dalam seminggu). Istilah ini telah berkembang menjadi lebih dari sekadar jadwal kerja dan kini mewakili seluruh budaya serta sistem kehidupan yang menyertainya.

"Album ini adalah refleksi dari perjalanan kami dan banyak orang di usia dua puluhan: ketika realita pekerjaan ternyata tidak seindah yang dijanjikan," ujar Adri, sang gitaris.

Proses penulisan album ini berlangsung selama dua tahun dimana merupakan sebuah pembagian fase yang seperti “disengaja”. Pada tahun pertama dikerjakan saat mereka masih menjadi mahasiswa, penuh dengan ambisi dan kekhawatiran akan masa depan. Di tahun kedua, mereka menulis lagu sebagai karyawan penuh waktu yang telah merasakan betapa getirnya "kejar dunia" itu.

Alhasil susunan struktur pada album ini cukup cerdas sebagai kelanjutan dari lima lagu EP sebelumnya yakni: "Menyembah Dunia", "Ijazah di Lemari Berdebu", "Alarm Berbunyi", "Kelas Pekerja", dan "Diantara Reruntuh" yang diadopsi untuk mewakili fase idealisme yang retak dan pergeseran ambisi. Dan tambahan lima lagu baru yaitu: "Formatif", "Balap Tikus", "9 Pagi", "3 Tahun Lalu", dan "5 Sore" menjadi penutur keluh kesah atas rutinitas yang menyesakkan dan penyesalan yang mengendap.

"Kami ingin para pendengar merasakan transisi itu," jelas Ical sang vokalis. 

Fokus track album ini, "Balap Tikus" adalah sebagai kritik tajam terhadap budaya kerja kapitalistik. Lagu ini terinspirasi dari istilah “rat race” yaitu sebuah eksperimen laboratorium abad ke-20 dimana tikus berlari tanpa tujuan pada roda berputar. Pada dekade 1940–1950an, istilah ini berevolusi menjadi metafora sosial bagi para pekerja kantoran yang hidup dalam rutinitas tak berujung hingga saat ini.

"Lagu ini bicara tentang bagaimana kita didorong untuk terus berlomba mengejar validasi tanpa batasan yang jelas,"imbuh Adri. 

Normatif tidak sekadar bercerita. Mereka menjadi narasumber bagi generasi burnout yang konon mengalami kelelahan mental, emosional, dan fisik yang kronis akibat tekanan dari berbagai aspek kehidupan modern. Lirik-lirik di album ini ibarat potret “slow shutter” yang menangkap detik-detik kejenuhan dibalik meja kantor, tatapan kosong didepan layar komputer dan desahan lega saat jam lima sore tiba.

Sebagai bagian dari kampanye rilis, Normatif akan menghadirkan rilisan fisik dalam bentuk CD dan merchandise eksklusif (t-shirt) pada akhir 2025. Mereka juga sedang mempersiapkan showcase spesial dan tur album di awal 2026 untuk menyapa para pendengar di berbagai kota.

Overall, ‘Normatif II: Kejar Dunia 9-5” tidak hanya sebagai sekuel dari EP sebelumnya, melainkan sebagai narasi eksplorasi mendalam tentang realitas dunia kerja. Tentang ambisi yang tertunda, penyesalan yang terpendam dan pencarian makna ditengah ramainya rutinitas yang tidak manusiawi. Sebuah karya kolektif yang akan terasa personal bagi siapapun yang pernah atau sedang terjebak dalam "balap tikus"! (INQ)